56.- Volvimos!

Lamentamos informar que la supuesta vuelta a las entradas del blog se iba a dar el 6-08 y periódicamente el resto de las tandas hasta finalizar el año no se pudo realizar, entre la facultad, la creación de un microproyecto no pude llevar a cabo la generación de tandas, pero acá estamos!

                                         FELIZ 2015!

* Para acelerar la 7ª tanda programada para Agosto 6, ttulada Alhambra en base a la revista ''Entender el arte'' todos los interesados pueden enviarme el mail a facumartinez136@gmail.com para mandarles toda la información.

* Automáticamente empezamos la primera semana oficial del año con la 8ª tanda!

55.- Fin 6ª Tanda

¡La 7ª Tanda será publicada el día: 2/04/2014!

** El tema central a desarrollar en la 7ª tanda será: ''Alhambra: La ciudad roja''

***POR MOTIVOS PERSONALES DE FALTA DE TIEMPOS/HORARIOS NECESARIOS MAKINGPUREART.BLOGSPOT.COM NO SERA ACTUALIZADO HASTA MEDIADOS DE JUNIO/JULIO, SEPAN DISCULPAR LAS MOLESTIAS.

PUEDEN VISITAR: CONOCIMIENTOSDETALLER.BLOGSPOT.COM.AR Y SUS DERIVADOS.

54.- Frases sobre las obras de: Francisco Bores

- '' Había algo de surrealismo que no avenía con un fundamento del temperamento artístico boresiano: colocaba los valores plásticos en un segundo plano''.

- ''El resultado final era la síntesis entre una obra concebida como pintura pura, como pintura-pintura que, sin embargo, no renunciaba a un claro anclaje figurativo''.

53.- Biografía: Picasso

** En el primer posteo de esta 6ª tanda publicamos una obra de Picasso de 1925 titulada ''La Danza'' ahora le traemos una breve biografía de este artista:

Nombre Completo: Pablo Ruiz Picasso 
Nacimiento/Fallecimiento: 25/10/1881 - 08/04/1973
Nacido en: Número 36 de la Plaza de Riego de Málaga
Muere en: Notre-Dame-de-Vie, Mougins

Con 10 años realiza sus primeras pinturas y a los 15 ingresa en la Escuela de Bellas Artes de Barcelona. Consiguió el ingreso presentando el lienzo Ciencia y caridad (1897, Museo Picasso, Barcelona). En 1904 se establece en París.En sus pinturas de esa época reflejará la miseria humana, mendigos, alcohólicos y prostitutas. En 1906, durante una estancia en Gosol, Andorra, su obra entrará en una nueva fase marcada por la influencia del arte griego, ibérico y africano. El célebre retrato de Gertrude Stein (1905-1906, Metropolitan Museum of Art, Nueva York) trata el rostro en forma de máscara. La obra clave de este periodo es Las señoritas de Avignon (1907, Museo de Arte Moderno, Nueva York), que no fue entendida, incluso, por los críticos y pintores vanguardistas de aquel momento. En el año 1912 realiza su primer collage, Naturaleza muerta con silla de paja (Museo Picasso, París), combinando pasta de papel y un trozo de hule sobre un lienzo pintado. Esta técnica señala la transición hacia el cubismo sintético. En el año 1935 llevó a cabo la serie de grabados Minotauromaquia, donde mezcla los temas delminotauro y las corridas de toros. Muchos de los últimos cuadros de Picasso están basados en las obras de los grandes maestros del pasado como Diego Velázquez, Gustave Courbet, Eugène Delacroix y Édouard Manet. Además de en la pintura de cuadros, Picasso trabajó también en cientos de litografías. 

52.- Pedido de archivos PDF y CAD

** Los archivos publicados en otras tandas y los nuevos publicados el día de hoy pueden ser pedidos a la dirección de mail: facumartinez136@gmail.com

*** Agregado establecido en la tanda anterior:

- Archivo: ''El Color'' todo acerca del circulo crómatico, luz natural y artificial y sombras tanto en teoría como en reresentación artística.

51.- Archivo nuevo de PDF disponible

- Archivo nuevo disponible:  Breve análisis de vivienda localizada en Av. San Juan 1886 (Capital Federal)

50.- Archivo nuevo de CAD disponible

- Archivo nuevo disponible:  Plano ejemplo de Obrador para obras en terrenos de superficie media.

Explicación:

Obrador: Movible o no es el lugar donde los obreros y gente ligada responsable a la obra se aposenta ya sea para trabajar en el caso de la Oficina Técnica o para comer/bañarse en el caso de los obreros, también en el mismo se tiene en cuenta espacio para la materialidad correspondiente a la obra.

Terrenos de superficie media: 150-600 M2.

49.- ''La Danza'' - 1925 (Picasso)

¿Cuál crees que es el concepto de recrear dicha Danza o mejor dicho cómo es mostrada?

** El cuadro mostrado es una reproducción del original.

48.- 5ª Tanda finalizada

** Nuevamente perdones por la demora de un par de horas para publicarla.

*** ¡La 6ª Tanda será publicada el lunes 17 de Marzo! con una sorpresa extra!

47.- Hiperrealismo - Definición teórica

- La definición teórica más básica del Hiperrealismo desde mi punto de vista sería: El arte de mostrar algo más que la realidad pero que no sea la misma. ¿Qué pretendo decir? Mostrar algo verdaderamente existente que mediante distintas técnicas: sombras, juegos de colores, o variación de técnicas podemos lograr que se vea exactamente o represente parcialmente la realidad. ¿Pero que lo hace Hiperrealista? desde mi punto de vista es entender el concepto de lo que queremos traer a la realidad, ver ''más allá'' del objeto/obra/persona, lograr interpretarlo, captar sus luces y sombras, lograr descifrarlo, para así llevarlo a otro nivel.

** En la próxima tanda algunos ejemplos prácticos de Hiperrealismo incluyendo uno realizado para mi en un trabajo.

46.- Archivos CAD disponibles: Parte II

**Archivos ya disponibles desde la anterior tanda:

1.- Caratula Municipal
2.- Vivienda de 2 plantas entre medianeras en terreno no real.
3.- Edificio de Subsuelo, Planta Baja, 4 pisos y Azotea entre medianeras en terreno existente en Cap. Fed. 

**Ahora se agregan en esta tanda:

4.- Planta, corte y vista básicos de una estructura de una vivienda en Planta Baja.

5.- Vivienda de 2 plantas en ochava (esquina) entre medianeras en terreno existente en Cap. Fed.

45.- Revistas recomendadas

**En el siguiente link: http://makingpureart.blogspot.com.ar/2014/02/36-revistas-recomendas.html

Había hablado de una muy buenas revistas sobre arte que había comprado, he aquí las imágenes por si a alguien se le apetece comprarselas: 

44.- ''Arte: Definición'' - Conclusión

- En un posteo en la anterior tanda deje tras un breve razonamiento en el cuál la conclusión en forma de respuesta fue: ¿Cuál es la verdadera definición del arte en general?, he aqui según mi razonamiento lo que pienso:

** El arte en estos tiempos modernos es todo, todo lo que una persona cualquiera sea su incumbencia profesional y/o personal haga en su día, claro está que no me refiero a TODO lo que dicha persona haga, sino está enfocado a esas cosas diarias que en un ámbito profesional le generen placer, plantee problemas y halle soluciones creativas o si nos las hallé haga lo mejor que pueda para sobrellevar los problemas y en lo personal un hobby cualquiera sea el mismo: Andar en skate, hacer grafitis artísticos, arte callejero, entre otros. Pero el punto es realizar algo creativo donde en el mundo teóricamente todo esta inventado y llevarlo a otro nivel más profundo, donde a una persona la defina ya sea por algo profesional o personal como dijimos, pero NUNCA sobre nada impuesto por la sociedad.

43.- Renders

En la 3/4 tanda de la anterior entrega vimos ejemplos claros de lo que es un Render en imágenes ahora lo aplicaremos en una forma teorica. Para comenzar recapitularemos los dos posteos en los cuáles hablamos de dicho tema:

1.- http://makingpureart.blogspot.com.ar/2014/01/22-programas-de-diseno-recomendados.html

2.- http://makingpureart.blogspot.com.ar/2014/02/39-adelanto-renderizado.html

** El Render (producto final) es el modelo en 3D (3 dimensiones: ancho, largo y alto) en el cuál se muestra con una alta calidad como será el producto final que planteamos en planos (plantas, vistas, cortes), es mas para una función comercial ya que resulta mas intrigante e interesante al cliente a su vez que permite mostrar mejor el proyecto/obra y dar un mejor marco de realidad de lo que se quieren desarrollar. En el Link 1) hablamos de los programas recomendados para desarrollar estos modelados, todo arranca en las plantas (generalmente realizadas en AutoCAD) que obviamente son 2D (ancho y largo), las cuáles se exportan hacia los programas de 3D (AutoCAD también posee programa para trabajar en 3D), y en base a la planta uno puede empezar a modelar elevando paredes, realizando los vanos (agujeros) para carpinterías (puertas y ventanas), ya se sabe que en diseño y mas en proyecto se va de lo general a lo particular, una vez que tenemos planteado todo lo anterior junto a otro detalles más técnicos llega la parte mas interesante del Modelo en 3D que son los detalles ya sea de entorno, contexto, muebles, tipo de pisos, tipos de paredes, accesorios y el estilo de carpinterías a usar que es lo que finalmente termina captando la atención de clientes no muy sabios en esta rama. Pero, ¿qué es lo que le da el efecto de realidad?: Realizar un ''Renderizado'' es una simple opción que mediante ''Captaciones'' estilo fotográfico de un sector del 3D uno puede darle ese marco de realidad que vimos en las fotos del link 2) siempre basándonos en el nivel del programa (explicado en el link 1) o si es una muestra las personas pueden interactuar directamente en el interior o exterior dando una visión 360ª, a su vez también tiene multiples opciones como la de realizar cortes en cierto sector y ahí en otra manera es donde se generan los cortes perspectivados.

42.- Demoras

Perdón por la demora ya que la 5ª tanda se publicaría el Lunes 3 de Marzo que por problemas en la conexión no pudimos realizar, pero ya estamos devuelta para publicarla en este momento, gracias!

**También pueden visitar: conocimientosdetaller.blogspot.com y sus 2 ramas.

41.- 3ª y 4ª tanda finalizada

¡La 5ª tanda se dará a conocer el Lunes 3 de Marzo!

*Recomendado ver: conocimientosdetaller.blogspot.com y sus dos nuevos blogs relacionados que son ramas del mismo!.

40.- Arte: definición

- El arte es la máquina impulsora de las emociones internas de una persona, no a todo el mundo le sale ni todo el que lo hace, lo hace bien, pero no por esos motivos algunos seres humanos tienen prohibido realizar arte, el mismo ha sido diversificado a distintas ramas, actualmente a muchas cosas con más o menos sentido son llamadas arte (a mi criterio se diversificó demasiado) así que esto último mencionado permite que distinta variedad de personas puedan realizar arte y ser aceptado como tal, así que la pregunta sería actualmente: ¿Cuál es la verdadera definición del arte en general?.

39.- Adelanto Renderizado

- Mostraremos algunas imágenes de lo que se llama en Diseño particularmente en Arquitectura ''Render'' que es más de uso comercial para la venta de proyectos, el cuál se muestra como será en 3 dimensiones con un gran alto de realidad, en la próxima tanda nos explayaremos en el tema (ver 2ª tanda se mencionaron programas de Diseño en los cuáles se aplica dicha rama).

38.- Jeff Koons (1955) - Artista Plástico

Artista estadounidense, uno de los autores vivos más cotizados y también más polémicos. Con los años sus creaciones, inicialmente kitsch, han derivado hacia el monumentalismo, como en el caso de Puppy, el perro gigante que preside la entrada del Museo Guggenheim Bilbao. Jeff Koons estudió pintura en el Instituto de Arte de Chicago y en el Colegio de Arte de Maryland. Koons fue quizás el primer artista en utilizar los servicios de una agencia de publicidad para promover su imagen. Su obra se iniciaría en 1979 con la serie “Inflatables”, objetos de vinilo (en su mayoría flores) colocados entre espejos, que mostraban ya la intención del autor de combinar el objeto representado con el entorno y los reflejos que del mismo aparecían en él. El gusto por lo kitsch y la utilización de objetos y motivos cotidianos en sus piezas convertirían a Koons en un trasgresor para algunos y en un impostor para otros. Su fama crecía a la par que su producción se diversificaba, tanto en los temas tratados como en las técnicas y los materiales utilizados. En su serie “Equilibrium”, realizaba esculturas en bronce de objetos deportivos como pelotas de baloncesto, que se convertían también en motivo escultórico. La comercialidad de su arte se basa en un amplio equipo de colaboradores, cerca de una treintena de personas (investigadores, ingenieros, arquitectos, gestores o mánagers) con las que lleva a cabo una producción industrial del arte en la que no necesariamente el artista es el autor material de la obra que va a llevar su nombre. Este sentido colectivo en la creación artística recoge, de alguna manera, la tradición del célebre estudio de Andy Warhol , conocido como The Factory. Recientemente fue noticia a ser el encargador de una importante escultura para la tapa de un reciente disco de una cantante Estadounidense.

37.- Imágenes de vistas y cortes (explicado anteriormente)

Corte 1 (Vivienda).

Corte 2 (Edificio).

Corte 3 (+ detallado).

Distintas vistas según posición. (''Sistema Monge'')

Otro tipo de explicación a nivel geométrico.

Distintas ''Vistas'' de una misma vivienda.

Vistas según orientación de proyecto.

Representación general de Vistas y Cortes según Plantas (Plano Municipal).

36.- Revistas recomendas

Título: ''Descubrir el: Arte''

País: España

Fecha de edición: Antes de los 2000 y pocos años después de dicha fecha.

Lugar de compra: Librerías de barrio con suplementos de revistas antiguos o Internet

*Experiencia personal: Entre a una librería a la que siempre voy al vacacionar y posee desde libros modernos hasta revista de ya hace varios años que no lleguen o no se publican más voy al stand correspondiente a la sección de Arte y encuentro estas revistas Españolas que hablan no solo sobre pinturas y esculturas sino también le dedican una gran porción a la Arquitectura, y hablan desde una percepción internacional, no solo se enfocan en Europa.

35.- Diseño: Explicación Cortes

- Así como en el posteo anterior vimos ''Vistas'', en este veremos ''Cortes'' que son otro aspecto de la presentación de los planos ya sea a nivel comercial o a nivel de conocer el proyecto como es concretamente. Hay distintos niveles de cortes en los cuáles varía su complejidad o amplitud. Los hay desde cortes de materiales (para ver su interior) de una vivienda o hasta de un edificio completo para ver su composición entera (ya sea de mampostería (paredes) o solados (pisos), etc.). Los cortes más complejos son los llamados ''Cortes de Arquitectura'' es lo que mostramos más concretamente los espesores, la realización de la mampostería (colocación de ladrillos, por ej.) hasta las armaduras en las losas, vigas, columnas. ¿En que radica la diferencia? en la escala de detalle del corte, los comunes para planos de obras son en 1:100 (100 veces menor que la real (1:1)) pero si queremos el verdadero detalle para una buena ejecución de obra sera en 1:50 (el doble de 1:100 por ende 50 veces menos que la real (1:1)). Así que para resumir un corte nos permite ver en dos dimensiones (largo y alto o ancho y alto ya que los hay longitudinales, diagonales o ortogonales que son los más conocidos) o hasta los hay perspectivados (3 Dimensiones) que nos permite ver el interior de todo proyecto en su totalidad; por ende ''cortamos'' en donde nos convenga o sea interesante para mostrar tanto sea para un cliente o para una constructora. Los mismos también se realizan a través del ''Sistema Monge'' de ''Plantas''.

34.- Diseño: Explicación Vistas

- En Diseño (basándonos en Arquitectura) dentro de todo el conjunto de planos (mal llamados ''Dibujos'') existen las vistas que nos proveen herramientas para mostrar nuestro proyecto en un plano de dos dimensiones (largo y alto). Dichas vistas que su cantidad varían de la cantidad que tengamos en el proyecto o de las que resultan interesantes mostrar por lo que conlleven (materiales, por ej.) o a nivel comercial para vender lo que hemos diseñado. Los nombres a los cuales se los relacionan dichas vistas son: ''Vista Frontal'' (frente); ''Vista Posterior'' (vista de contrafrachada); ''Vista Izquierda'' o ''Vista Derencha''; a su vez a las ''Vistas'' se las relaciona tradicionalmente como ''Fachadas''. El surgimiento o realización de las mismas es a través del ''Sistema Monge'' de la rama de Dibujo Técnico que establece a través de plantas (''Vistas Superiores'' en dos dimensiones) realizando ''Proyecciones'' desde las mismas sobre todos los aspectos que se verán o querramos que se vean en las vistas (Las Vistas se diseñan en base a las Plantas por ejemplo por ubicación de Puertas y Ventanas o de Columnas). Las ''Vistas'' resuelven el problema de las plantas en 2 dimensiones que es que no se puede trabajar con alturas.

33.- Paul Klee - ''El Caballero Negro'' (1927)

¿Cuál crees que sea el concepto de esta obra?

32.- Archivos CAD disponibles (2D)

- Como antes ya habíamos hablado de los programas existentes de diseño y las dimensiones de trabajo ahora les traigo los títulos de los archivos CAD disponibles para enviarse por e-mail (Contactar por comentario de este POST).

1.- Caratula Municipal
2.- Vivienda de 2 plantas entre medianeras
3.- Edificio de Subsuelo, Planta Baja, 4 pisos y Azotea entre medianeras en terreno existente en Cap. Fed. 

*Próximamente más archivos disponibles.

31.- 2ª Tanda finalizada

Perdón por las demoras ya que la 2ª Tanda del 2014 iba a ser subida el 15-1 y por problemas técnicos se pasó al 25-1 fecha en la cual los problemas continuaron y recién se pudieron solucionar recientemente y pudimos subirla en el día de la fecha (1-2-14).

**LA 3ª TANDA SE SUMARÁ A LA 4ª TANDA DEL 2014 POR LAS DEMORAS Y SERÁN PUBLICADAS EL LUNES 17-2-14.

30.- Puntos de fuga

- En Arquitectura y diseño ya sea para realizar vía computadora o comúnmente para lo que se aplica qué es a mano alzado para realizar representaciones exteriores/interiores de lo que va a ser nuestro proyecto aplicamos los PUNTOS DE FUGA, dichos puntos nos ayudan a realizar un espacio en sus tres (3) dimensiones: ancho, alto y largo. Los más básico son 1 y 2 puntos de fuga y son los más aplicados pero también los hay de 3 puntos de fuga, se pueden realizar de distintas maneras ya que hay variados métodos.

Dicho punto/puntos es donde convergen todas las ''fugas'', a continuación les mostramos algunos ejemplos donde abajo explicamos cuáles son las respectivas fugas y donde se ubicaría el punto.

*Las mismas fotos fueron sacadas en la FADU (Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo en Buenos Aires) y se encuentran en Blanco y Negro para que también se pueda apreciar las luces y sombras,

1.- Es un punto de fuga donde la ''Línea de Horizonte'' que es por donde se encuentra dicho ''Punto de Fuga''
se encuentran en el final del pasillo donde se encunetra la luz ya que si seguimos todas las líneas de la foto
tanto sea en piso y techo y paredes podemos encontrarnos que se encuentran en dicho punto en la zona ya dicha.

1.- Es dos puntos de fuga donde la ''Línea de Horizonte'' que es por donde se encuentran dichos ''Puntos de Fuga''
los cuales se encuentran a la misma altura,  tanto sea en piso y techo y paredes podemos encontrarnos que las líneas se encuentran en dos direcciones en ambos pasillos y podemos encontrar la división exacta donde ocurre en el cruce de las barandas en la esquina

1.- Es un punto de fuga donde la ''Línea de Horizonte'' que es por donde se encuentra dicho ''Punto de Fuga''
se encuentran en el centro del taller donde se encuentra el acceso ya que si seguimos todas las líneas de la foto
tanto sea en piso y techo y paredes podemos encontrarnos que se encuentran en dicho punto en la zona ya dicha.

29.- Pintura de Arte

- En esta ocasión les presentantamos: ''El Filosfo meditando''

Descripción: Óleo sobre tabla, de medidas 28x34CM.
Localizado en: Museo de Louvre (París).
Artista: Rembrandt
Año: 1632

*Se eligió una fotografía en la que se muestra con claridad toda la obra, en la original se destaca la oscuridad para mostrar las luces que tienen un impacto importante en el concepto de la obra.

¿Cuál es para vos el concepto de la obra y como lo aplica en la pintura? DEJANOS TU COMMENT!.

28.- Reseña sobre Marta Minujin

- A contianuación podrán leer una breve reseña sobre la Artista Plástica local Marta Minujin, conocida por muchos obras y por su más reciente: ''El Lobo Mariano de Chocolate'' el cuál representa el característico lobo Marplatense hecho por miles e envolturas de alfajores Havanna, el cuál se encuentra ubicado en el Museo de Arte en la Ciudad Costera de Mar del Plata.

(Buenos Aires, 1941) Artista Argentina: Estudia en las escuelas nacionales de Bellas Artes Manuel Belgrano y Prilidiano Pueyrredón de manera irregular. En 1959 realiza su primera exposición individual en el Teatro Agón. En 1961 expone en la Galería Lirolay y viaja a París con una beca del gobierno francés. Allí participa de la muestra 30 argentinos de la nueva generación. Pinturas, esculturas, objetos (Galerie Creuze, 1961). Al regresar a Buenos Aires participa de El hombre antes del hombre (Galería Florida, 1962). En 1963 vuelve a París con otra beca. Ahora entra en contacto con los autores del Nouveau Realisme y con su mentor, el crítico Pierre Restany. Tras su retorno a Buenos Aires, gana el Premio Nacional Instituto Torcuato Di Tella con dos obras, Eróticos en technicolor (1964), un conjunto de colchones multicolores que penden del techo mediante resortes, y Revuélquese y viva (1964), una estructura habitable que permite el ingreso y uso de los espectadores. Tiempo después: En 1997 comienza M.I.C.2, Mujer-Intelecto-Consumismo 2000, una escultura monumental de una figura femenina que representa a la mujer del siglo veintiuno, destinada a ser emplazada en Buenos Aires. Durante los años noventa los historiadores, curadores e instituciones del mundo comienzan a reevaluar y consagrar su producción. En la II Bienal del Mercosur de Porto Alegre (1999) realiza un muro de café y libros que reparte entre el público asistente. Actualmente en la década de los 2000 y posterior es una de las artistas plásticas que más representan la Argentina en el mundo destacándose por sus frases y su estilo muy Andy Warhol de los '80.

Escultura en representación del Lobo Marino.

27.- Nuevos Blogs!

Son ramas de mi otro Blog activo actualmente: conocimientosdetaller.blogspot.com

YA LOS PUEDEN CONOCER!.

26.- PDF Diponibles

- A la fecha (1-2-14) se han actualizado los PDF disponibles, contactar por comentario para comunicar la dirección de envio:

- Figura Humana: Instructivo

- Parque de la Memoria: Lámina de Contexto, Morfología, Equipamiento, Verdes, Historia, y relevamiento a  nivel mapa.

- Proyecto Mirador: Plantas, vistas, cortes.

- Proyecto Lapicero: Lámina e investigación de tipos de Madera y Lápiceros.

- Piet Cornelius Mondriaan: Investigación de su vida y análisis de una de sus obras.

25.- Arquitectura de Verano

Al estar ya empezando el segundo mes importante del verano acá en Argentina les mostramos algunos claros ejemplos de Arquitectura de Verano:

- Ya sea a través de renders (3D Profesionales) o en la realidad se puede apreciar que la Arquitectura de Verano en estos actuales tiempos es simple a nivel material y muy poco privada por los grandes ventanales o paños de vidrios fijos, pero esto se debe a que el entorno (contexto) ayuda a que así sea. También se destacan los volúmenes mayormente geometrícos superpuestos.

24.- Demora 2ª tanda

La 2ª tanda del corriente año de makingpureart.blogspot.com ha sido reprogramada del 15-1-14 al 1-2-14 por problemas con el servidor de Blogger, gracias.

23.- 1ª Tanda

Espero que lean, dejen comentarios y vean un poco todo lo publicado, volvemos con la 2ª Tanda del año el 15 de Enero, gracias!.

22.- Programas de Diseño recomendados

A grandes rasgos para diferenciarlos podriamos dividirlos en dos categorías: 2D (Dos dimensiones) y 3D (Tres Dimensiones) o los que contienen ambos:

2D:
- AutoCAD (Recomendación usar desde la versión 2007 en adelante).
- Adobe Photoshop.
- Adobe Illustrator (Recomendación usar desde la versión CS3).
- Corel Draw (No recomendado ya que generalmente se trabaja Corel o Illustrator para diseño de láminas).

3D:
- Google SketchUp (No es el más profesional para trabajar).
- Revit 3D.
- 3D Max.
- AutoCAD (Muy recomendado para un nivel más profesional).

21.- Arquitectos recomendados

Sin orden de importancia, solamente para que conozcan sus nombres y si analizan más sus obras:

1.- Toyoo Ito
2.- Zaha Hadid
3.- Le Corbusier
4.- César Pelli
5.- Enrique Talenton

20.- Comentarios y Reputación

Sería interesante ya que el Blog ha llegado a las 20 entradas! que comenten en esta entrada sobre lo que vieron o sobre cosas que querrían ver, muchas gracias!

19.- Contacto

Para contacto para PDF acerca de todo lo ya exhibido en el Blog y alguna otra cosa interesante me pueden mandar mail a mi cuenta de Gmail:

facumartinez136@gmail.com

18.- Blog recomendado

Recomiendo el Blog de mi ex-profesor de Proyecto I de la secundaria Sebastián Katz, en el cual podrán encontrar trabajos de sus alumnos y la visión de tipo de Arquitectura que tiene:

sebakatz.blogspot.com

17.-

16.- Andy Warhol Style

Una gran inspiración del movimiento POPART.

Feliz año 2014!

Espero que lo hayan pasado bien y en ''Making Pure Art'' tenemos varias entradas para desarrollar en el dia de hoy.

PD: La organización del Blog es la de crear varias entradas en un determinado día y no publicar diariamente, para que se pueda apreciar lo que se quieren mostrar por mas mínmo que sea